Artista destacado: Kenji Kobayashi

Kenji Kobayashi

Nacido en Tokio, Japón

Actúa con Shen Yun desde 2010

“Dar esperanza y alegría, ese es el significado más profundo de mi vida. 
El buen arte inspira bondad, fe y reverencia por algo más grande que nosotros mismos. 
Hace 20 años, Shen Yun me inspiró.
Hoy, de pie sobre el escenario, continúo esa inspiración y la comparto con el mundo”.

¿Cuándo comenzó a interesarte la danza?

 En 2006, cuando tenía nueve años, vi por primera vez un espectáculo de Shen Yun en Japón y quedé alucinado con los bailarines. Aún recuerdo la danza Praderas de Mongolia. No podía dejar de pensar en la danza, especialmente uno de los movimientos. Cuando llegué a casa, todos los días bailaba ese movimiento para mi mamá. Luego descubrí que era una técnica de la danza clásica china llamada "salto circular". A partir de ese entonces, soñaba con ser un bailarín como ellos.

Otra razón es que, aunque yo era pequeño, entendía que Shen Yun revela la persecución del Partido Comunista Chino contra Falun Gong. El PCCh había detenido ilegalmente a mi abuela en un campo de trabajo forzado cuando yo era niño. Para ayudar a rescatarla, repartí folletos y le conté a mucha gente sobre ello, esperando que todos pudieran entender lo que estaba pasando.

¿Qué es lo que más te gusta sobre bailar en un escenario?

 Al principio, era ese sentimiento que tienes cuando se reconoce tu trabajo duro, eso hacía que todo valiera la pena. Lo cierto es que bailar se trata de ofrecer algo al público, y su respuesta significa mucho para nosotros, los artistas. Con el tiempo, también llegué a disfrutar el proceso de ensayar y refinar algo para luego presentarlo sobre el escenario. Me encantar estar en el escenario, especialmente cuando interpreto personajes complejos. Disfruto mucho explorando sus emociones e interpretándolas.

¿Alguna vez tuviste pánico escénico o te asustaste estando en el escenario?

 Cuando recién comenzaba a bailar, sí, me ponía nervioso. Luego, cuando gané confianza al bailar, empecé a sentir menos nervios. Pero al principio, también era un poco arrogante y no me había dado cuenta de cuán vasto es realmente el mundo del arte. Después de estancarme un par de veces en mi carrera como bailarín, lentamente llegué a darme cuenta de lo pequeño que soy y comencé a desarrollar un sentido de respeto hacia el mundo de los artistas que actúan sobre el escenario. Ahora disfruto y a la vez respeto al escenario... supongo que ese es el equilibrio.

Con más de 100 en la mayoría de las temporadas, ¿cómo haces para mantenerte motivado y con un alto estándar artístico?

 Cada show, me digo que debo bailar mejor que en el último show porque siempre hay algo para mejorar. Solo te sientes cansado cuando te conformas con lo que has logrado. Pero el arte no tiene límites. Si tu corazón se mantiene curioso, siempre encontrarás algo nuevo. Por supuesto, hay momentos en que te estancas, por eso perseverar es esencial.

También pienso en que con cada show hay un público nuevo. Idealmente, bailo en cada show como si fuera el primero. Pero siendo realista, no siempre se puede ver bien al público, y las cosas pueden sentirse repetitivas. Así que hay que encontrar la motivación adentro para que cada actuación cobre vida.

¿Qué crees que ha sido lo más destacado de tu carrera como bailarín hasta ahora?

 Todo lo que hice con Shen Yun: poder recorrer el mundo con la compañía, conocer gente de diferentes lugares, poder conectar con nuevas culturas, probar nuevas gastronomías y ver increíbles paisajes. También me encanta la fotografía, especialmente tomar fotos de montañas famosas, ríos y sitios históricos.

¿Qué papel juega Falun Dafa en tu vida y tu entrenamiento?

 Son los principios que me guían, es mi brújula. En la vida diaria, es fácil dejarse llevar por las emociones, perseguir cierto resultado, dudar de uno mismo, o quejarse o culpar a otros. Sin las enseñanzas de Falun Dafa, honestamente no creo que sería una buena persona.

La práctica espiritual me ayuda a eliminar el ego, o para ser honesto, al menos recorrer el camino hacia eliminar el ego. Evita que me pierda en la búsqueda de fama o dinero o en querer vivir por una satisfacción emocional. A veces sí me desvío del camino, pero las enseñanzas siempre me ayudan a volver al camino correcto, en vez de dejarme llevar por los pensamientos negativos.

Así que diría que Falun Dafa es extremadamente importante para mí. En la vida y en la danza, me mantiene racional y amable, siempre queriendo ser la mejor versión de mí mismo. También estoy muy agradecido por estar rodeado de colegas, estudiantes y maestros que comparten los mismos valores. Hay conflictos en todos lados, pero mi práctica espiritual me recuerda que debo mirar adentro en vez de culpar a otros.

¿Es exigente la vida en Shen Yun?

Sí, Shen Yun tiene estándares muy elevados —tanto para la danza como para el carácter moral— y los estándares siguen elevándose, y así es como seguimos mejorando. El arte no tiene límites. Si no progresas, te estás quedando atrás.

Cada generación nueva de artistas es más talentosa que la anterior, lo que definitivamente aumenta la presión, pero también me impulsa a crecer artísticamente.

He pasado por muchas fases. Al principio, bailar era realmente difícil. Luego, ver los resultados me motivó. Pero luego me estanqué. Mi perspectiva de la vida necesitaba un cambio. Cuando mi perspectiva se amplió, se abrió un mundo completamente nuevo. Cada fase tiene sus desafíos, y por lo general las batallas más duras son con uno mismo. Para mí, la lección ha sido que debo dar lo mejor de mí sin obsesionarme por los resultados.

¿Qué hace única a la danza clásica china?

La danza clásica china tiene unas bases históricas y culturales muy profundas, y un potencial expresivo increíble. Es vasta y profunda. Incluye interpretación, el porte (shen-yun), movimientos y posturas (shen-fa), y habilidades técnicas como saltos y giros. Todos son esenciales para la danza clásica china. Es una forma de arte excepcionalmente rica.

¿Cómo te concentras antes de un show? ¿Cómo te relajas después?

Antes del show, solo precaliento bien y me aseguro de estar en un buen estado mental, me adapto a cómo se sienta mi cuerpo ese día. Después de bailar, me encanta tomar un baño caliente para relajarme tanto mental como físicamente.

¿Cuál es tu hobby o pasatiempo favorito y por qué?Me encanta la fotografía, escribir poesía y cocinar. Cuando me conmuevo con una escena o experiencia hermosa, me gusta escribir poesía. Es una forma de hablar conmigo mismo y captar mis emociones. Incluso si no escribo muy bien, sigue siendo una forma de expresar mis sentimientos. En una época escribía más de cien poemas al año.

La fotografía simplemente me encanta. Por ninguna razón en particular.

Hace poco me empezó a gustar la cocina. Es increíblemente relajante y gratificante, y he aprendido mucho. Cocino recetas japonesas, chinas y occidentales.

De cierta manera, la cocina, la fotografía y la danza son similares: creas algo, te das cuenta de que es diferente de lo que te imaginabas, aprendes por qué, vuelves a intentarlo, y aprendes de ello.

¿Alguna dificultad inesperada de estar de gira?

Definitivamente los largos viajes en autobús. 

¿Cuál es tu lugar favorito para visitar durante la gira, y por qué?

¡Japón! ¡Japón! ¡Japón! Hace tiempo que no actúo allí, pero espero hacerlo pronto.

¿Cuál es el personaje más memorable que has interpretado?

Zhao Yun en Cabalgando solo al rescate. Es un papel muy expresivo y complicado, lleno de altibajos dramáticos. Es un papel muy gratificante de interpretar, pero también muy cansador. Zhao Yun es leal, valiente, inteligente y altruista. Todas esas cualidades, incluyendo su sacrificio y devoción, realmente me conmovieron.

¿Cuál crees que es el nivel más elevado de danza?

En cuanto a habilidades técnicas, es lo que llamamos shen-dai-shou ("El cuerpo guía a las manos") y hua-dai-tui ("las caderas guían a las piernas").

Cuando una habilidad técnica alcanza cierto nivel, lo más importante es la profundidad cultural y lo que llevas adentro. Comienza con la autocultivación del artista, eso es lo más importante. El refinamiento artístico yace en cómo usas tus movimientos y las sutilezas de la expresión para que el público sienta algo inolvidable. Esa cualidad única, ese sentimiento interno, es algo que otros no pueden imitar.

Si pudieras hablar con una versión más joven de ti mismo, cuando apenas comenzabas a bailar, ¿qué te dirías?

Trabaja duro, aún más duro. Sé humilde y no te quejes, simplemente hazlo.